Расположенная в Дубае художественная галерея Andakulova Gallery продолжает презентацию выставочных проектов, посвященных творчеству наиболее интересных художников Центральной Азии.
Каждая выставка галереи – результат сложной и кропотливой работы по представлению зрителю разнообразных ракурсов и тенденций современного искусства быстроразвивающегося региона.
Выставка «Экспрессия духа. Николай Шин» открывает творчество оригинального, но малоизвестного мастера. После обретения Узбекистаном независимости творчество художника получило известность, было представлено в нескольких выставочных проектах не только в республике, но и в Южной Корее. Вклад в искусство Н.Шина было признан , он стал Почетным академиком Академии художеств Республики Узбекистан, Кавалером ордена «Золотая Звезда» Республики Корея и Кавалером ордена «Дустлик» (Дружба) Республики Узбекистан.
Николай Сергеевич Шин родился в 1928 году на Дальнем Востоке, в 1937 году семья художника оказалась в Казахстане после насильственной депортации корейцев сталинским режимом, а в1940 году переехала в Узбекистан, где художник остался на всю жизнь и обрел вторую Родину.
Учился Н.Шин в художественном училище 1944-1949 годы, затем в 1954-1960 годы в Ташкентском театрально-художественном Институте на факультете живописи. С 1960-х годов начался его самостоятельный творческий путь. Н.Шин не стразу нашел свою дорогу в искусстве – он не шел по пути мейнстрима, много экспериментировал, стараясь найти глубоко личную тему и экспрессивную форму выражения своих переживаний.
Только в 1970-е годы произведения художника открыли зрителю его драматическое мировосприятие, его стремление к эпическому размаху и монументальным композициям.
Название выставки «Экспрессия духа. Николай ШИН» отражает главные темы в творчества Н.Шина. Это тема трагических событий в жизни корейского народа, его депортация, боль и страдания. Более двадцати лет свой жизни он отдал работе над темой трагедии корейского народа, которая сложилась в два цикла картин «Реквием. Дорога памяти». Это многочастный монументальный по размерам полиптих, глядя который зритель словно читает трагическую сагу о народе. Художник сохранил в памяти и передал на холстах историю о страшных событиях, горькие воспоминания, голод и тяжелый труд корейского народа на чужбине.
Вторая темя – это признание в любви его второй родине – Узбекистану.
Н.Шин увидел и передал красоту горных селений в окрестностях Ташкента, жизнь скромных тружеников как яркий праздник цвета, россыпи цветных виражей по небольшим холстам. Много экспериментируя с формой и цветом, он нашел свой стиль, что бы передать восторг и экспрессию чувств. В то же время привлекают лирические интонации в небольших картинах «Маски», «Сеульские акробаты», и многие другие работы.
Каждый мотив в картинах – это обобщение впечатлений, а образы содержательны как символы. Доминирующая роль в этих произведениях отдана колориту, который свой декоривностью, мажорным настроем становиться метафорой радости жизни.
Как оригинальный пластический элемент появляется в живописи Н.Шина веер. То он в сюжете с танцами, но больше все таки как знак или метафора. В них главное - это экспрессия знака, выразительная и строгая геометрия
форм и пластики людей. Здесь проявляются родные этнокультурные традиции, генетическая связь с искусством Кореи. В то же время художнику удалось воплотить свое, сугубо индивидуальное понимание эстетики дальневосточного искусства в контексте абстрактных поисков.
Абстрактные картины Шина, как например, «Белое и черное» не вполне абстрактны, они всегда несут в себе некий обобщенный образ. В этих поисках есть отголоски традиционного искусства Кореи, с его знаками и иероглифами, а также декоративность народного искусства Узбекистана. Художник нашел точки пересечения традиционных культур в эстетике, орнаментальности ритма.
Николай Шин как художник вобрал многое из разных культур и религий. Отец исповедовал буддизм, мать – христианство, бабушка – идолопоклонница. А его живопись – это оригинальный синтез культур Запада и Востока, с присущим искусству ХХ века драматическим переживанием эпохи. Восприятие и интерпретация разных традиций и культур происходили в живописи Николая Шина в оригинальном модернистском дискурсе. Несмотря на локальные мотивы и тематику, глубоко национальные исторические сюжеты, живопись Н.Шина демонстрирует интернациональный характер пластических поисков.
Andakulova Gallery – площадка современного искусства Центральной Азии с фокусом на Узбекистан и Казахстан. Галерея, руководимая Натальей Андакуловой, была открыта в 2012 году с учетом растущего интереса в ОАЭ к Центральной Азии в связи с культурным и историческим значением легендарного Шелкового Пути и общих основ исламских традиций. Цель Галереи – построить диалог между Центральной Азией и Ближним Востоком, интегрируя искусство Центральной Азии в центр искусств в ОАЭ.
Добавить комментарий